Al Cook spielt einen Bluesmusiker, der seine Wohnung verliert und doch noch einmal aufbricht. Tizza Covi und Rainer Frimmel erzählen melancholisch, komisch und sehr wienerisch
Al Cook lebt allein in seiner Wiener Altbauwohnung, umgeben von Videokassetten, Erinnerungen und dem Blues, der sein Leben bestimmt. Früher stand er fast jeden Abend auf der Bühne, heute scheint die Zeit in seinen Räumen stehen geblieben zu sein. Draußen verändert sich die Stadt, alte Häuser verschwinden, neue Interessen übernehmen. Als Immobilienhaie das Haus abreißen wollen und Al aus seiner Wohnung drängen, steht er vor dem Verlust seines letzten sicheren Ortes. Doch was zunächst wie eine Katastrophe wirkt, öffnet langsam einen Weg zu einem Neuanfang. Tizza Covi und Rainer Frimmel erzählen diese Geschichte mit Musik, Humor und einer Hauptfigur, die viel von sich selbst mitbringt.
„Wienerblues“ ist kein gewöhnliches Musikerporträt, sondern ein Spielfilm mit stark dokumentarischem Herz. Al Cook spielt nicht einfach eine Rolle, er bringt seine Biografie, seine Starrköpfigkeit und seine Musik mit. Genau daraus entsteht der besondere Ton: melancholisch, komisch, verschroben und voller Zuneigung für Menschen, die nicht mehr richtig in die Gegenwart passen. Covi und Frimmel interessieren sich seit jeher für Figuren am Rand, für Lebensräume, die verschwinden, und für kleine Widerstände gegen ökonomische Kälte. Der drohende Wohnungsverlust ist deshalb mehr als ein Handlungsmotor. Er steht für eine Stadt, die ihre Erinnerung abreißt, während Menschen wie Al an Dingen festhalten, die anderen längst unpraktisch erscheinen. Der Blues wird dabei nicht zur Folklore, sondern zum Ausdruck einer Haltung. Man kann verlieren, altern, vergessen werden – und trotzdem weiterspielen. Dass der Film mit wenig Dialog arbeiten will, passt zu seinem Thema Einsamkeit. Bilder von Räumen, Gegenständen und Musik können mehr erzählen als Erklärungen. Ein leiser, warmherziger Film über Verlust, Trotz und die Würde des Eigensinns.
